GIRLS & BOYS - Aarhus Teater

Foto: Rumle Skafte
Når kærlighed dør og fællesskabet falder fra hinanden, er der få som lever videre uden ar på sjælen, men det er vidt forskelligt hvordan vi bearbejder sorgen over det der aldrig blev. De usagte ord og den underliggende forståelse af samme, forsvandt da partneren blev til en eks og pludselig er du alene med minderne, smerten og alt det der aldrig blev. Dette er historien om et sådan forhold, brud og dødende kærlighed. Leveret i ren monolog af Nanna Bøttcher, der flankeret af højtalere og et enkelt mikrofonstativ udfylder rummet omkring os med italesatte minder, følelser og tanker. 

Den snørklede vej gennem en mandsdomineret branche forklares sideløbende med fortællingen om livets kærlighed udfoldes på scenen. Forelskelsen, betagelsen og forhistorien får masser af fortælleplads, før minderne gives et kronologisk liv kun afbrudt af envejssamtaler med to små børn. Historien om dreng der møder pige, forelsker sig og får børn har dog skyggesider som anes fra begyndelsen, men først foldes ud til sidst. Det er hjerteskærende, voldsomt og virkelig intenst leveret af Nanna. Der helt alene på scenen giver dramaet kant, historien vinger og den knuste kærlighed et ansigt.

Foto: Rumle Skafte

  "Jeg mødte min mand i køen til et Easy-jet fly, og jeg må indrømme, at jeg kunne med det samme ikke lide ham."

Nanna har været skuespiller lige siden jeg begyndte som teateranmelder. Sådan er det sikkert med jævnaldrende i alle brancher. Vi kender dog ikke hinanden. Tilfældigheder og held har ført mig forbi de fleste af hendes forestillinger, og selvom det er fristerende at konkluderer på fællesnævnere, vil jeg nøjes med at kalde hendes valg modige, krævende og udfordrende. Uanset om det var vildskab på Husets Teater, syret folkekomedie på Det Kongelige Teater eller grænsesøgende dramatik på Momentum så gjorde Nanna en positiv forskel. Det har også været tilfældet med alt hun har lavet for Aarhus teater siden sæsonen 2015/2016. Der er elementer i skuespillet som minder mig om Tammi Øst, andre træk får mig til at tænke på Kathleen Turner, og andet ligner det der gjorde teatereksperimentet Dr Dante så succesfuldt. 

 Foto: Rumle Skafte

Den voldsomme forelskelse rummer ikke kun kimen til evig lykke, men slører også alle advarsler og fordrejer din virkelighed. Når forholdet endelig er forbi, kan det være svært at forklare hvad, hvorfor og hvordan.  Når der kun er opdeling af ejendele, forældremyndighed og boliglån at skændes om kan ens smertende hjerte virke som en overreaktion, men det gør altid ondt når drømme dør og verdener knuses.  Det udgør den tematiske ramme for monologens fortælling, men den insisterende tro på at kærligheden findes, selvom verden har knust alt dyrebart i dit liv, den leveres af skuespilleren. De fem blækhuse gives for den levende fortælling, medrivende skuespil og den dramatiske historie - der fik min gæst til at tro det var Nannas egen tragiske beretning.

Tekst af Dennis Kelly. Oversættelse & iscenesættelse Sigrid Johannesen. Scenografi og kostumedesign David Gehrt.  Lysdesign Anders Kjems. Lyddesign Kim Engelbredt. Medvirkende Nanna Bøttcher. DU kan læse mere om forestllingen her - på tirsdag er der endda en Aftertalk (danglish for de skabende kræfter taler med hinanden og publikum efter forestillingen). Fotocopyright Rumle Skafte.